隨著 SDGs Art 藝展邁入第六年，今年圍繞「自然正向的行動時代」的核心思維，特別邀請剪紙藝術家吉剪花，透過作品〈流動的時光-春天的聲音〉，以藝術傳達正向積極的生活態度，透過學會「留白」，減少對於生活和環境的非必要消耗。
中華經濟研究院、CSRone 永續智庫、台灣永續能源研究基金會與國泰金控共同主辦的「2026 國際永續峰會」於 5/6（三）在政大公企中心盛大登場，今年以「自然正向的行動時代」為核心主題，聚焦全球永續治理從氣候轉向自然的發展趨勢。
深耕公關產業的頤德國際觀察到，永續議題的傳播多侷限於企業人士，與社會大眾的接觸互動不多；且溝通內容多著重於理性的規範與知訊，往往過於生硬。Gita.Art 永續藝術平台由此而生，於 2020 年成立後，透過每年度的 SDGs 藝術展會邀約符合永續精神與意涵的藝術家，以藝術為媒介，將艱澀的數據轉化為永續的感動，融入在我們的日常生活。
而今年的藝術展會也邀請到剪紙藝術家──吉剪花 周佳儒老師，期望以剪紙藝術表達出土地與日常共存的生活美感，轉譯現代生態關懷。
「最初會開始剪紙創作，其實是在國外遊學時，希望送給同學一個值得回憶的禮物。」創立「吉剪花」品牌的周佳儒老師談及創作的初衷。從創作的出發點，到作品中蘊含的深厚人文元素，都能夠感受到獨屬於「吉剪花」的溫柔和豁達，就如同她所說：「現代人煩惱太多，我希望觀展者能透過我的作品感到放鬆與開心，獲得面對生活的正面態度。」
系列作品〈流動的時光-春天的聲音〉以大屯山與陽明山的春景為靈感，將生長茂盛的動植物、花朵與行星天體，順著河川流動的方向定格在紙張上；時光和水既代表了流動的意象，亦承載了滋養土地和心靈的作用。
系列作品〈流動的時光-春天的聲音〉以大屯山與陽明山的春景為靈感，將生長茂盛的動植物、花朵與行星天體，順著河川流動的方向定格在紙張上；時光和水既代表了流動的意象，亦承載了滋養土地和心靈的作用。
作品參考傳統繪畫「天地人」的構圖，由下而上展現生態循環的生命力，紙張經染色呈現繽紛的黃綠主視覺，精準呈現了春天萬物齊放的勃然生姿；在精妙的裁剪結構下，觀者不僅能停下紛忙的腳步，從中獲得平靜，也能在心中與土地建立起感性的連結。
剪紙是一門需要衡量「捨去」和「留下」的藝術形式，過程中的每一刀，都是在進行「減法」；留下的空白正是為了讓作品、甚至整個生態系統能夠呼吸。周佳儒老師提出一個深刻的觀點：「剪紙中的捨去，目的是讓光投進來，完整一幅作品。」這種哲學與永續議題中「減少非必要消耗」的行動不謀而合；這不僅反映在藝術創作上，也體現於藝術實踐中，吉剪花透過收集廢紙重新製作成紙漿或進行拼貼，讓資源回歸原始狀態再次循環，體現了傳統工藝與環境共生的特質。
現如今步調緊湊的時代，吉剪花邀請觀賞者用不一樣的眼光看待世界，放慢腳步感知自身與自然、環境的脈動；利用剪紙藝術的視角，將「減法哲學」運用在消費習慣、日常生活中，接受空白、感受呼吸。